Geschichtenbuch Zeichnung - Es ist das erstaunlichste Kunstwerk, das den Leser nicht nur durch eine abenteuerliche und fantasievolle Reise führt, sondern es perfekt zwischen diesen Seiten für das Ausrennen ist. Dieses Absatz bringt die Leser jedoch in weitere Details als zuvor und macht eine Geschichte lebendiger. Eine Illustration - wenn sie als "gut" betrachtet werden soll, und ein Geschichtenbuch für diese absolut so, haben die leuchtende Kraft, sowohl das Lesen viel magischer zu machen und einen ewigen Eindruck in Ihrem Geist zu hinterlassen.
Quelle: 10 schöne Geschichtenbuch-Illustrationen, die Sie vielleicht nicht sehen
Der Schneetag von Ezra Jack Keats: Eine klassische Kindheitserinnerung, die in ein berühmtes Bilderbuch umgewandelt wurde, bietet durch seine erstaunlichen Illustrationen das perfekte Wunder des Laufens und Spiels im Schnee.
Wo die wilden Dinge sind (Maurice Sendak) - dieses Buch ist voller allerlei phantastischer Illustrationen, die virtually jeder im kreativen Bereich zu irgendeinem Zeitpunkt inspiriert haben.
Eines davon ist ein geliebtes Buch, Der gebende Baum von Shel Silverstein, das in Schwarz-Weiß erscheint mit herzergreifenden Illustrationen, die einfach, aber voller der Emotionen sind, die nötig sind, um einen direkt in den Pathos dieser Geschichte zu ziehen.
Der Gruffalo von Julia Donaldson, mit entzückenden, leuchtenden Illustrationen, darunter einige coole mythische Kreaturen – es sieht fantastisch aus!
Als eine trügerische Traumerscheinung vor Alice auftaucht, zeigt dieses Buch fein herausgearbeitet die seltsamen und faszinierenden Werke der Fiktion wie jene, die in einem Märchen geträumt zu sein scheinen, das von einem flüchtigen Kunden geträumt wurde. – Alices Abenteuer im Wunderland von Lewis Carroll
Corduroy von Don Freeman – Veröffentlicht in den 60er Jahren ist dieses Buch einfach zu gut, da auch heutige kleine Kinder gerne durch seine fesselnden Bilder blättern.
Aquarell-Illustrationen, die die zarte Erzählung dieser Geschichte veranschaulichen; geschrieben von Beatrix Potter, The Tale of Peter Rabbit.
Die Katze im Hut von Dr. Seuss; Und welches Kind wurde nicht mit diesem Buch und seinen farbenfrohen Illustrationen bekannt gemacht,!!! Dies ist ein Stil von DR SEUSS!
7) Harold und der lila Kreide von Crockett Johnson: Dies ist eine einfache, doch imaginative Zeichnung, die den Leser gefangen hält und sie dazu bringt, ihren Geist zu befreien und das kreative Potenzial zu entwickeln.
Der hungrige Raupe von Eric Carle - Sowohl junge als auch ältere Leser werden von diesem einfachen, aber wunderbaren Klassiker mit all den farbenfrohen Illustrationen angezogen, die dein Herz erwärmen können.
Also, was ich predige in die Praxis umsetzen - Bewusstes Zeichnen in Kinderbüchern Schlüsselpunkte []
Das Erstellen eines Bilderbuchs erfordert die Arbeit von Fähigkeiten und Kreativität, wofür diese Aufgabe konzipiert wurde. Illustrator. In den letzten Jahren ist der Buchvorschau mit interaktiven Übergangsspreads oder Flipbooks zu einer beliebten Funktion in Online-Digitalbuch-Proben geworden, und hier sind einige wesentliche grafische Designprinzipien, um Ihre Illustrationen ansprechend darzustellen.
Zunächst einmal: Eine klare Vorstellung bekommen - Bevor Sie überhaupt etwas aufs Papier zeichnen, nehmen Sie sich etwas Zeit, um nachzudenken, welche Art von Ausdruck / Körpersprache Sie in die Bilder einbringen möchten.
Strategische Farbgestaltung - Farben können die Stimmung für eine Geschichte festlegen. Wählen Sie Farbpaletten, die zur Stimmung Ihrer Geschichte passen, und verwenden Sie sie auf strategische Weise, damit Sie eine konsistente Bildnarrative erzählen.
Geben Sie Ihrem Wert im Lichtbereich so viel Abstand zum nächsten, um eine Illusion von Leben zu schaffen und zu bestimmen, wo Sie Ihre Figuren beleuchten. Seien Sie hier etwas großzügiger und dunkler auf der gegenüberliegenden Seite. Leben für die Figur. Hilft bei der Komposition/Tiefe. Denken Sie darüber nach, wie Sie Dinge platzieren, in Bezug auf Atemraum & allgemeine Platzierung.
Animationstile testen - Egal ob Ihr eigenes Zeichen- oder Animationsstil, testen Sie verschiedene Stile, um herauszufinden, was am besten zur Geschichte passt und einen einzigartigen Emotions- und Nachrichtenspektrum vermittelt.
Beschreibungsdetails: Eine der besten Methoden, um Ihre Ideen visuell tiefergehend darzustellen, besteht darin, Details in Ihre Skizzen einzubauen – hier haben Sie die Möglichkeit, verborgene visuelle Witze oder referenzielle Elemente hinzuzufügen, die die Leser bis zum Ende spannungsgeladen halten könnten.
All jene wunderbaren Illustrationen in Geschichtenbüchern, sie sind das Ergebnis von Jahren/Monaten harter Arbeit. Was als Schöpfung eines Illustrationsprozesses erklärt wird, beginnt dort, wo es konzipiert wurde, bis alle Ideen in einer visuellen Erzählung zusammengefasst sind;
1 - Brainswarming Der Illustrator taucht ein in das Manuskript und entwickelt Ideen, die aus dem Kern der Geschichte selbst, aber auch aus ihren Charakteren und der Szenerie hervorgehen.
Kartenlayout, Komposition und Charakterskizzen, die lose vorläufige Zeichnungen sind, um die allgemeine Struktur jedes Panels/Stücks zu skizzieren; Dient als Sprungbrett von den früheren Miniaturskizzen zu einem späteren verfeinerten Skizzen-Schritt.
Hier kommt wieder die schwarze-weiße Basis ins Spiel, hauptsächlich Änderungen der Komposition vor der Farbanwendung.
Das Team erstellt die Ausführung der Standardillustrationen mit digitalen Werkzeugen/oder Materialien (wie Wasserfarben, Öle) zur Vorbereitung auf die finale Kunstarbeit.
Rückkopplungsschleife: Wenn das finale Kunstwerk dem Verlag übermittelt wird, kann eine Rückkopplungsschleife für einige kleine Anpassungen oder Änderungen initiiert werden, die die Illustrationen noch feiner justieren können.
Veröffentlichung - Wenn das finale Werk von beiden Parteien genehmigt wird, wird es im Buch verlegt und dies würde bedeuten, veröffentlicht als Schlusspunkt dieser Reise mit einer Idee zu dieser Illustration.
Es ist eine Diskussion, die jeder Illustrator führt, wenn er sein illustriertes Bilderbuch erstellt: digital versus traditionell. Traditionell wird meist mit Bleistiften, Farben oder Tusche gearbeitet, während Digital die Nutzung von Software wie Adobe Photoshop für die Illustrationsgestaltung beinhaltet.
Beide haben Vorteile und Nachteile. Analogfertigkeiten bieten ein Gefühl der Berührung sowie die schnelle Skizzierfähigkeit, die unsere Gewohnheiten für viele schnelle Entwürfe prägen, während digitale Techniken uns mehr Spielraum für die Arbeit an Kompositionen und Änderungen durch rasche Revisionen und die Anpassung von Ideen bieten.
Letztendlich ist die Wahl einer Zeichentechnik genauso persönlich für den Künstler und sein individuelles Ziel bei der Kunstschaffung. Beide Methoden bieten großartige Ansätze für visuelle Geschichtenerzählung.
In Lob der kräftigen blutlosen Mythen, oder Kritik am Walz-Theorem.
Das Universum der Bilderbuchillustration ist voller faszinierender und ikonischer Bilder, die nicht nur die Leseerfahrung bereichern, sondern auch Mode und Farbe in die Geschichten bringen. Hier sind einige ikonische Bilderbücher, die es verdient haben, jetzt auf die große Leinwand zu kommen!
C.S. Lewis - Die Chroniken von Narnia
Die gesamte Harry-Potter-Saga von J.K. Rowling
Seine Trilogie, Der Herr der Ringe von J.R.R. Tolkien
Wie der Titel bereits sagt, Gute Nacht Mond von Margarete Wise Brown
Die Zeichnungen in seinem Bilderbuch erheben sich um eine Amphore, Warzen und allem; der Illustrationsstil war immer vorausgehend, aber dabei den Kopf über Wasser zu halten. Bilder in einem Bilderbuch sind wichtig, da sie helfen, das Publikum bei Geschichten zu fesseln. Das Leseerlebnis zu bereichern und Leser in einem illustrierten Buch einzubinden, damit sie ihre Fantasie und ihr Herz durch einige Bilderbuchillustrationen fliegen lassen können, die eine Kunstform für alle sein können, darauf legen wir mit den folgenden Erkenntnissen und Techniken Wert.
Das streng durchgeführte Qualitätskontrollsysteem hat FSC, SEDEX Bilderbuchzeichnung, CE, SOP, WCA und verschiedene andere Werkstataudits bestanden. Im Laufe der Jahre haben wir umfangreiches Wissen über die Kontrolle der Fertigware und die Qualitätssicherung angesammelt, um sicherzustellen, dass jedes Produkt, das aus Ningbo Sentu kommt, unser Engagement widerspiegelt.
Das Design-Team von Ningbo Sentu ist der Kern seines Unternehmens. Sie erstellen Bilder für Geschichten und erforschen die neuesten Designelemente, um einzigartige Produktentwürfe zu entwickeln, die den Bedürfnissen von Kunden aus verschiedenen Märkten gerecht werden.
Wir sind darauf bedacht, Ihnen eine außergewöhnliche Erfahrung bei pünktlichem Service und Versand zu bieten. Wir werden Bilder für Geschichten erstellen und pünktlich liefern. Wir sind ein seriöser, effizienter und verlässlicher Lieferant, wenn Sie uns wählen.
Wir nutzen die neuesten Fertigungstechniken und ein hochqualifiziertes technisches Team. Jedes Produkt unterliegt strengen Qualitätsprüfungen, um den Anforderungen unserer Kunden an Bilder für Geschichten zu entsprechen.
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