Zeichnungen aus Geschichtenbüchern – Es ist das erstaunlichste Kunstwerk, das den Leser nicht nur auf eine abenteuerliche und fantasievolle Reise mitnimmt, sondern zwischen den Seiten auch perfekt zum Ausrasten geeignet ist. Illustriertes Geschichtenbuch Dieser Absatz ist es jedoch, der den Leser in weitere Details als zuvor eintauchen lässt und eine Geschichte lebendig werden lässt. TRANSZENDENTALE AUFMERKSAMKEITEine Illustration – wenn sie als „gut“ betrachtet werden soll, und ein Geschichtenbuch ist das auf jeden Fall – hat die leuchtende Kraft, das Lesen noch magischer zu machen UND einen ewigen Eindruck in Ihrem Gedächtnis zu hinterlassen.

Quelle: 10 wunderschöne Märchenbuchillustrationen, die Sie vielleicht nicht sehen

Der verschneite Tag von Ezra Jack Keats: Eine klassische Kindheitserinnerung, die in ein berühmtes Bilderbuch umgesetzt wurde. Mit seinen erstaunlichen Illustrationen vermittelt „Der verschneite Tag“ das perfekte Wunder des Rennens und Spielens im Schnee.

Wo die wilden Kerle wohnen (Maurice Sendak) – dieses Buch ist voller skurriler Illustrationen aller Art, von denen praktisch jeder in einem kreativen Bereich irgendwann einmal inspiriert wurde.

Eines davon ist ein beliebtes Buch: „Der freigebige Baum“ von Shel Silverstein ist in Schwarzweiß gehalten und mit herzerwärmenden Illustrationen versehen, die schlicht sind, aber dennoch voller Emotionen stecken, die nötig sind, um Sie direkt in das Pathos dieser Geschichte hineinzuziehen.

Der Grüffelo von Julia Donaldson. Mit bezaubernden, farbenfrohen Illustrationen, darunter einige coole Fabelwesen – es sieht fantastisch aus!

Während Alice ein illusorischer Traum erscheint, schildert dieses Buch auf subtile Weise die bizarren und faszinierenden Werke der Fiktion, wie sie in ein Märchen gehüllt zu sein scheinen, das ein schwer zu fassender Kunde geträumt hat. Echos auf windigen Schwingen. - Alice im Wunderland von Lewis Carroll

Corduroy von Don Freeman – Dieses in den 60er Jahren veröffentlichte Buch ist einfach zu gut, denn selbst die kleinen Kinder von heute lieben es, seine bezaubernden Bilder zu lesen.

Aquarellillustrationen illustrieren die feinfühlige Erzählung dieser Geschichte; geschrieben von Beatrix Potter, Die Geschichte von Peter Hase.

Die Katze im Hut von Dr. Seuss; Und welches Kind kennt dieses Buch mit seinen Farbillustrationen noch nicht? Das ist der Stil von Dr. Seuss!

7) „Harold and the Purple Crayon“ von Crockett Johnson: Dies ist eine einfache, aber fantasievolle Zeichnung, die den Leser fesselt und in ihm den Wunsch weckt, seinen Geist zu befreien und sein kreatives Potenzial zu entwickeln.

Die kleine Raupe Nimmersatt von Eric Carle – Sowohl junge als auch alte Leser werden von diesem einfachen, aber wunderbaren Klassiker mit all seinen farbenfrohen Illustrationen, die das Herz erwärmen können, angezogen.

Also, ich praktiziere, was ich predige - Achtsames Zeichnen in den wichtigsten Punkten eines Geschichtenbuchs []

Das Erstellen eines Geschichtenbuchs erfordert Geschick und Kreativität, und diese Aufgabe wurde von Illustrator konzipiert. In den letzten Jahren sind Buchvorschauen mit interaktiven Übergangsseiten oder Flipbooks zu einer beliebten Funktion in Beispielen für Online-Digitalbücher geworden. Hier sind einige wichtige Grafikdesignprinzipien, mit denen Sie Ihre Illustrationen ansprechend gestalten können.

Machen Sie sich zunächst ein klares Bild – bevor Sie überhaupt irgendetwas auf Papier zeichnen, nehmen Sie sich etwas Zeit, um darüber nachzudenken, welche Art von Ausdruck/Körpersprache Sie in die Bilder einbringen möchten.

Strategische Farben – Farben können den Ton einer Geschichte angeben. Wählen Sie Farbpaletten, die die Stimmung Ihrer Geschichte unterstreichen, und verwenden Sie sie strategisch, damit Sie eine konsistente Bildgeschichte erzählen.

Geben Sie Ihrem Wert im Lichtraum so viel Abstand wie möglich zum nächsten, um eine gewisse Illusion von Leben zu erzeugen und zu legen, wo Sie die Charaktere beleuchten. Seien Sie hier etwas großzügiger und auf der gegenüberliegenden Seite dunkler. Leben für den Charakter. Hilft bei Komposition/Tiefe. Denken Sie darüber nach, wie Sie die Dinge im Hinblick auf Freiraum und allgemeine Platzierung platzieren.

Testen von Animationsstilen – Egal, ob es Ihr eigener Zeichen- oder Animationsstil ist, testen Sie verschiedene Stile, je nachdem, welcher am besten zur Geschichte passt und eine einzigartige Bandbreite an Emotionen und Botschaften transportiert.

BeschreibungDetails: Eine der besten Möglichkeiten, Ihre Ideen visuell ausführlicher darzustellen, besteht darin, Ihren Skizzen Details hinzuzufügen. Dabei haben Sie die Möglichkeit, versteckte visuelle Witze oder Referenzelemente einzubauen, die die Leser von jetzt bis zum Ende fesseln können.